In bilico tra pittura e fotografia le opere di Patrizia Mussa, riportano il mezzo fotografico e la tecnica della coloritura a mano a una dimensione atemporale. Il fare minuzioso e la tecnica della coloritura a mano a una dimensione atemporale, il fare minuzioso del riempimento degli spazi stampati con delicatissime sfumature di colori pastello, infondono nello spettatore uno straniamento che determina nella sua osservazione uno stacco dal presente per ricondurre il manufatto in una sfera temporale e irreale. 

La riproducibilità del mezzo fotografico è negata nella sua molteplicità in queste opere in cui l’artista interviene facendo di ogni esemplare un unicum impossibile da replicare. I negativi fotografici, stampati su carta acquarello di preziosissimo cotone Hahnemhule, dilatano il contesto temporale, rimandando ai codici miniati, agli incunaboli, alle pergamene preziose, a Turner e ai vedutisti veneti. Camera ottica, camera oscura o camera operatoria? L’artista adopera i pastelli come bisturi affilati che lasciano sulla carta segni impercettibili determinanti sfumature atmosferiche e riflessi glaciali.

Eppure, si tratta pur sempre di fotografia che detta le sue leggi di rigore e freddezza, di puntualità informa- tiva e microscopica maniacalità nel dettaglio. Vedutista “post litteram”, Patrizia Mussa evoca, senza però abbandonarsi a essa, la dimensione della pacatezza certosina, del fare minuzioso di una ricamatrice, della pazienza operosa e dell’importanza, tutto sommato parziale, del tempo. La ricerca di un tempo antitetico al presente, veloce e schizofrenico in cui è evidente come, di fronte alle sue opere, il tempo cristallizzato possa essere letto in tutta la sua immanente poeticità.