Esposto alla prima personale di Sexto Canegallo allestita nell’aprile del 1920 presso il foyer del Teatro Argentina di Roma, il dipinto appartiene alla serie intitolata “Psicologia d’ambiente”, ed è descritto in catalogo come un “Panorama di paesaggio industriale con ponte e corso d’acqua, ed interno di officina siderurgica completato da effetti di lampade elettriche ad arco. Riassunto di vibrazioni vive e veloci”.

Vibrante racconta la fervida attività di una fabbrica attraverso un suggestivo gioco di interno ed esterno di sapore surreale, enfatizzato dalla presenza di piccoli accadimenti che si dipanano nella fascia inferiore della tela a partire dalla coppia di operai emergente all’estrema destra tra bagliori infuocati e ombre vigorose, intenta nei pressi di un calderone da cui fuoriesce una materia luminosa e tremolante di alchemica memoria: in basso sagome scure sostano davanti ai crogiuoli palpitanti, sparsi ovunque, mentre una fila di quattro figurette trainano un pesante carico, creando un diversivo di diagonali, e altre sono riunite in un capannello compatto, riportando stabilità. L’impianto orizzontale è rimarcato dal tratteggio della pennellata che alterna con regolarità i colori primari sovrapponendosi a uomini e cose, allo scenario di costruzioni severe rischiarate d’ocra e all’alta recinzione che scorcia in lontananza. Una sequenza di elementi puntiformi brillanti, irraggiati come soli, scandiscono il ritmo della composizione simulando l’incanto di una notte stellata artificiale.

L’avanguardistica concezione di Canegallo si inserisce in un percorso cha dal Neoimpressionismo conduce al Futurismo transitando per il Simbolismo, la geometrizzazione totalizzante ingloba le ragioni della luce, della forma e del colore, la linea non disgrega la massa nel moto, ma agisce come un’interferenza superficiale capace di individuare uno spazio incorporeo, mentale.

Nell’opera è percepibile, sorretto dalla vitalità di un divisionismo ancora fremente di calore ed energia, il gusto di Canegallo per la narrazione.